|
|
Передвижники : Иван Николаевич Крамской (1837-1887)
|
В один из последних дней 1872 г. посетители, заполнившие залы только что
открывшейся в Петербурге второй передвижной выставки, неизменно останавливались
перед большим полотном художника И. Н. Крамского «Христос в пустыне»
(ныне в ГТГ). В мрачный, дикий ландшафт каменистой пустыни словно вросла
неподвижная фигура сидящего человека. Зрители были захвачены эмоциональной
выразительностью и монументальным величием образа. Многие из них правильно
поняли замысел художника: не простую иллюстрацию к евангельскому эпизоду
видели они перед собой, а картину-символ, воплотившую проблему выбора жизненного
пути, вставшую перед честными русскими людьми в 70-х гг. XIX в. Жертвовать
ли собой ради борьбы за справедливость, за высшие идеалы, или поддаться
чувству самосохранения, замкнуться в личном благополучии?
Вся жизнь и творчество Крамского — ответ на этот вопрос. Художник большого
творческого темперамента, глубокий и оригинальный мыслитель, он всегда
боролся за передовое реалистическое искусство, за его идейность и демократическую
содержательность. В 1863 г. именно он был инициатором «бунта 14-ти»,
когда лучшие ученики Академии художеств отказались писать программные выпускные
работы на надуманные, лишенные социального содержания мифологические темы
и организовали своеобразную коммуну — Артель художников. С 1870 г. Крамской
— учредитель и идейный вождь Товарищества передвижных художественных
выставок, страстный пропагандист реализма в искусстве.
И. Н. Крамской. Неизвестная. 1883. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Не только в таких монументальных полотнах, как «Христос в пустыне»,
отразились неустанные поиски художником идеала гражданственности и демократичности.
Может быть, в еще большей мере воплощены они во многих портретах современников,
написанных Крамским в 60—70-е гг. Интеллигент-разночинец, идущий нелегким
путем жизненных испытаний, внимательно и требовательно всматривающийся
в окружающий мир,— таким предстает художник в «Автопортрете»
(1867, ГТГ). Это не просто портрет, а портрет-обобщение, в котором через
индивидуальное, присущее, казалось бы, только модели, передано нечто всеобщее,
закономерное, характерное для всех лучших людей эпохи. Тот же удивительный
сплав психологически неповторимого и типичного для своего времени в портретах
Л. Н. Толстого (1873) и Н. А. Некрасова (1877; оба — ГТГ).
Особое место в портретном творчестве Крамского занимают образы крестьян.
Не темных, задавленных нуждой людей изображает он, а знающего себе цену,
готового постоять за себя «Полесовщика» (1874, ГТГ) или обаятельного
в своем мудром лукавстве Мину Моисеева (1882, ГРМ; этюд к картине «Крестьянин
с уздечкой», 1883, Государственный музей русского искусства, Киев).
В 80-е гг. художник создает несколько интересных работ, раскрывающих
новые стороны его дарования: «Лунная ночь» (1880), «Неизвестная»
(1883), «Неутешное горе» (1884; все в ГТГ).
И. Н. Крамской приветствовал все новое и передовое, что появлялось в русском
искусстве 70—80-х гг. «Искусство обширно и неисчерпаемо. С каждым
новым поколением открываются новые горизонты и новые пути»,— писал
он. Жизнь и творчество «рыцаря реализма» оставили глубочайший
след в душе современников. «Русским гражданином» назвал
его И. Е. Репин, продолжатель лучших традиций искусства Крамского.
|
