|
|
Западноевропейское искусство. Рембранд Харменс ван Рейн (1606-1669)
|
Творчество голландского художника Рембрандта — одна из вершин мировой
реалистической живописи. Рембрандт писал картины на исторические,
библейские, мифологические и бытовые темы, портреты и пейзажи. Он был крупнейшим
мастером рисунка и офорта. Для его творчества характерно стремление
к философскому осмыслению действительности, демократизм, интерес к духовному
миру человека. Нравственная оценка событий и человека — основной нерв искусства
мастера. Одухотворенность модели, драматизм настроения художник великолепно
передавал через эффекты светотени, когда пространство словно тонет в тени,
в золотистых сумерках, а луч света выделяет отдельные фигуры людей, их
лица.
С 1632 г. Рембрандт живет и работает в Амстердаме. До начала 1640-х
гг. он пользуется большим успехом у заказчиков, это время его личного благополучия.
В «Автопортрете с Саскией» (ок. 1635, Картинная галерея, Дрезден)
Рембрандт изобразил себя с молодой женой за праздничным столом. Нежные
переливы золотистых тонов, потоки света, пронизывающие картину, передают
радостное настроение художника.
Рембрандт. Возвращение блудного сына. Ок. 1668—1669. Холст, масло. Государственный Эрмитаж. Ленинград.
С годами углубляется реалистическое мастерство Рембрандта, он отказывается
от лишних подробностей и декоративных эффектов. По-новому решает Рембрандт традиционный
для голландского искусства жанр группового портрета. Картина «Ночной
дозор» (1642, Рейксмюсеум, Амстердам) — групповой портрет членов
стрелковой гильдии — решена художником как реальная сцена на улице. Рембрандт
отказался от принятого в то время статичного расположения всех участников, создав
сцену, полную движения. Контрасты света и тени, эмоциональность живописи
передают взволнованность события. Картина приобретает исторический характер,
повествуя о мужественных людях, готовых с оружием в руках отстоять свободу и
национальную независимость своей родины. Заказчики не поняли замысла художника,
и начиная с этой картины конфликт с господствующей средой будет усиливаться,
но он не уменьшит энергии мастера, и по-прежнему Рембрандт будет создавать реалистические
полотна, замечательные по силе эмоционального воздействия.
Очень большое место в творчестве художника занимает портрет. Рембрандт
раскрывает духовную жизнь модели, словно длящуюся во времени. Это своего
рода портреты-биографии. Таковы, например, «Портрет старушки»,
«Хендрикье у окна», «Читающий Титус», портреты
друзей художника Н. Брейнинга, Я. Сикса, многочисленные автопортреты
(ок. 100).
В конце творческого пути Рембрандт пишет большое полотно «Возвращение
блудного сына» (ок. 1668 — 1669, ГЭ). Евангельскую притчу о юноше, который
ушел из дома, растратил состояние и жалким, униженным вернулся к отцу,
художник наполняет глубоко человеческим содержанием. Благородная идея
любви к страдающему человеку раскрыта здесь в поразительных по жизненной убедительности
образах. Лицо старого полуслепого отца и жест его рук выражают бесконечную
доброту, а фигура сына в грязном рубище, прильнувшая к отцу, — искреннее
и глубокое раскаяние.
Рембрандт всегда уделял большое внимание офорту и рисунку. Исполненные
им в технике офорта портреты и пейзажи, бытовые и религиозные сцены отличались
новизной художественных приемов, глубоким психологизмом образов, богатством
светотени, выразительностью и лаконизмом линий. До нас дошло около 2 тыс.
рисунков Рембрандта. Среди них подготовительные наброски, эскизные
рисунки к живописным произведениям, зарисовки сцен повседневной жизни
и рождающихся в его воображении замыслов.
Творчество Рембрандта оказало глубочайшее воздействие на развитие всего мирового
реалистического искусства.
|
