|
В переводе с французского слово «натюрморт» означает «мертвая
натура». Такое название получил один из жанров изобразительного искусства.
В произведениях этого жанра изображаются окружающие человека вещи — предметы
быта, снедь, цветы, плоды и т. п. Возник этот жанр в XVII в. в Голландии и Испании.
До этого он развивался как часть или элемент картины (например, в творчестве
венецианских художников XV—XVI вв.). Через изображение вещей, окружающих человека,
художник может отразить характерные черты их владельца, внешние приметы жизни
определенной исторической эпохи.
В истории искусства сложились два основных типа натюрморта. В одном
— вещи говорят прежде всего не о самих себе, а о своем хозяине. Это как
бы его косвенная характеристика. Человек незримо присутствует на картине,
и порой кажется, будто он только что отошел и тотчас может вернуться. И композиция
вещей здесь сугубо естественная, жизненная, часто подчеркнуто непреднамеренная.
Эта разновидность исторически идет от классических образцов голландского натюрморта
XVII в. (П. Клас, В. Хеда, во Фландрии — Ф. Снейдерс и др.). В советском
искусстве она представлена натюрмортами Ю. И. Пименова, Ю. М. Непринцева,
А. П. Васильева и других мастеров.
 Ж. Б. С. Шарден. Натюрморт с атрибутами искусств. 1766. Холст, масло. Государственный Эрмитаж. Ленинград.
Вот, например, натюрморт Пименова, который называется «Ожидание»
(1959). Здесь изображен стоящий на подоконнике телефонный аппарат со снятой
одиноко лежащей рядом трубкой. А за окном — дождь, ненастье, и стекло,
словно слезами, покрыто каплями. Все это рождает многообразные ассоциации, говорит
о драме человеческой жизни. Это целая маленькая новелла, раскрытая через
образно значимую вещь.
В ином типе натюрморта вещи изображаются, скорее, как нечто самоценное.
Они говорят прежде всего о самих себе, словно предлагая зрителю полюбоваться
красотой их облика, формы, цвета, ощупать фактуру и предметные качества. Разумеется,
и такого рода натюрморты в конечном счете раскрывают своеобразие человеческого
вкуса, восприятия мира и отношения к нему. Но делается это вне связи с конкретным
человеческим характером или сюжетом, а только через изображение вещей самих
по себе. И композиция здесь как бы «выставочная», декоративно организованная
и строго продуманная. Эта разновидность исторически идет от классических образцов
испанского натюрморта XVII в. (например, Ф. Сурбарана). В советском искусстве
ее блистательно продолжили и развили П. П. Кончаловский, И. И. Машков,
В. Ф. Стожаров, А. Ю. Никич и другие художники. Так, натюрморт Машкова
«Снедь московская: хлебы» (1924) как бы заставляет нас любоваться
многообразием аппетитных хлебных изделий и словно почувствовать их запах, вкус,
ощутить хругткость поджаристых корочек и пушистость белого мякиша. Натюрморт
Стожарова «Лен» (1969) говорит о красоте льняных волокон и
деревянной утвари северных сел России.
 И. И. Машков. Снедь московская: хлебы. 1924. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Оба названных типа натюрморта не всегда воплощаются в чистом виде. Они могут
совмещаться в одном и том же произведении, возможны переходные и промежуточные
разновидности (например, у К. С. Петрова-Водкина).
Выдающиеся образцы цветочных натюрмортов в советском искусстве создали
П. П. Кончаловский,. А. М. Герасимов, М. С. Сарьян, П. Н. Крылов, Д. А. Налбандян
и другие. Один из натюрмортов Сарьяна назван «Цветы. Бойцам-армянам —
участникам Великой Отечественной войны». Он написан в 1945 г. в ознаменование
победы советского народа над фашистскими захватчиками в Великой Отечественной
войне и всем своим звучным мажорным строем воплощает радость победы. Художник
здесь словно выстраивает в честь бойцов-победителей ряды роскошных букетов —
все великолепие природы, которое она может породить, и как бы приносит бойцам
в дар все свое артистическое мастерство. Перед нами не только изображение цветов
и плодов, но и своего рода гимн жизни, прославление красоты и радости бытия,
во имя которых завоевывалась победа.
Мир вещей в натюрморте всегда призван раскрыть их объективное своеобразие,
неповторимые качества, красоту. Вместе с тем это всегда человеческий мир,
выражающий строй мыслей и чувств, отношение к жизни людей определенного общества.
|