|
|
Западноевропейское искусство. Питер Пауэл Рубенс (1577-1640)
|
По картинам Рубенса легко можно представить себе жизнь Фландрии XVII в. Крупные
размеры полотен, свободная манера письма, мощность красочных форм соответствовали
торжественной пышности храмов, украшению замков знати, городских особняков
дворянства и богатой буржуазии. Оптимизм образов Рубенса во многом выразил
характер его эпохи, где много значила уверенность людей в сегодняшнем дне, хотя
искусству этого мастера не были чужды и драматические чувства. Рубенс жил
в то время, когда широкое развитие в искусстве Европы получил стиль барокко.
Он был величайшим живописцем этого стиля и одним из его создателей. Но
его творчество далеко выходило за рамки этого направления.
Первые годы своей творческой жизни Рубенс провел в Италии. Знакомство
с произведениями Микеланджело, Караваджо, венецианских живописцев XVI в.
оказало на него большое влияние. Возвратившись в 1608 г. на родину, Рубенс начинает
активно работать в Антверпене. Он во многом определил характер национальной
школы, оставив многочисленных учеников и последователей. В мастерской Рубенса
некоторое время вместе с ним работали такие замечательные мастера живописи,
как А. ван Дейк, Я. Йордане, Ф. Снейдерс. Деятельность Рубенса была
необыкновенно многогранна, он много путешествовал, иногда с дипломатическими
поручениями.
П. П. Рубенс. Портрет Елены Фоурмен с детьми. После 1636. Холст, масло. Лувр. Париж.
В мастерской художника создавались крупноформатные религиозные композиции,
мифологические сцены, циклы декоративных панно, пейзажи, портреты. Для большинства
произведений мастера, относящихся к самым разным жанрам, характерна динамика
контрастных форм, полных энергии и обладающих большой эмоциональной
выразительностью. Звучная красочность, полнокровная живописная лепка тел,
пластическая насыщенность мотивов свойственны таким разным произведениям,
как «Похищение дочерей Левкиппа», «Снятие с креста»,
«Крестьянский танец». В цикле картин для французской королевы Марии
Медичи, который включает 21 полотно, Рубенс широко использует аллегории,
мифологических персонажей, которые тем не менее не выглядят условными,
настолько они правдивы и жизненно убедительны. Этот грандиозный декоративный
ансамбль оказал большое воздействие на развитие исторической живописи в
Европе.
Наряду с монументальными композициями Рубенс обращался и к портрету,
хотя этот жанр никогда не был для него основным. Художник любил писать людей,
близких ему или чем-то привлекших его внимание. Поэтичен один из лучших
портретов мастера — «Камеристка инфанты Изабеллы, правительницы
Нидерландов» (ок. 1625, ГЭ).
П. П. Рубенс. Портрет камеристки инфанты Изабеллы, правительницы Нидерландов. Ок. 1625. Холст, масло, Государственный Эрмитаж, Ленинград.
С середины 1630-х гг. Рубенс преимущественно работает в собственном
замке Стен. Нежным лиризмом, тонкостью колорита проникнуты портреты
его жены Елены Фоурмен («Портрет Елены Фоурмен с детьми», «Шубка»
и др.). Ощущением вечной борьбы стихий, чувством неразрывной связи бытия
человека и природы, подлинно эпическим размахом отмечены пейзажи Рубенса.
Он запечатлевает цветущие долины Фландрии, мощные деревья, селения, бурно
веселящихся или занятых повседневным упорным трудом жителей своей страны
(«Возчики камней», «Крестьяне, возвращающиеся с полей»
и др.).
К значительным поздним произведениям Рубенса принадлежат эскизы к оформлению
триумфальных арок по случаю въезда в Антверпен правителя Фландрии. Их отличает
невиданная широта фантазии, редкая виртуозность исполнения.
Творчество Рубенса не только определило своеобразие фламандской школы
живописи, но и решительно повлияло на судьбы всего европейского искусства.
|
